Творчество Николая Михайловиа Ромадина занимает видное место в истории советского изобразительного искусства. Известный русский советский живописец, народный художник СССР (1971), лауреат Ленинской (1980) и Сталинской премии второй степени (1946), он много и плодотворно работал, продолжая своим творчеством высокие традиции русской пейзажной живописи. Наверное, нет вида и жанра изобразительного искусства, кроме пейзажа, где с такой отчетливостью и глубиной раскрывался бы сложный и богатый мир представлений художника. При условии, конечно, что этот художник обладает редким даром чувства природы, ее скрытой жизни, ее эстетических возможностей и, разумеется, способностью создания впечатляющего и значительного пейзажного образа. Вот почему, несмотря на обилие в любой экспозиции пейзажей, лишь немногие не являются более или менее добросовестными штудиями натуры и позволяют видеть в их авторах подлинных пейзажистов. К числу таких художников принадлежит Николай Михайлович Ромадин, без полотен которого невозможно представить себе лицо советского пейзажа последних трех десятилетий. Среди советских мастеров немало славных имен, утвердивших необходимость и важность пейзажного жанра в нашем искусстве. Николай Ромадин занимает среди них особое место, в целом его творчество теснейшими узами связано с великими традициями русского реалистического пейзажа и общими процессами развития живописи 30-60-х годов, что и составляет силу искусства Ромадина, в котором мы видим представителя современной советской художественной культуры. Народный художник РСФСР действительный член Академии художеств СССР Николай Михайлович Ромадин принадлежит к плеяде мастеров, получивших образование в 20-е годы и начавших самостоятельную творческую жизнь в эпоху бурного становления советского общества, в эпоху первых пятилеток. Не это ли сообщило его искусству страстный жизнеутверждающий характер и дало ему возможность с первых шагов заявить о себе как о яркой творческой индивидуальности! В то же время именно первые годы самостоятельной работы стали для Ромадина, временем глубокого постижения тайн и возможностей любимого искусства, временем внутреннего становления и самоутверждения. Это были годы неистовой одержимости художника в достижении заветной, цели, неустанной работы в самых различных жанрах, самоотверженной учебы у классиков мировой и русской живописи. И вот в конце 30-х годов происходит встреча Ромадина с пейзажем, в котором он находит себя. Вряд ли имеет смысл строить предположения о том, что мог бы сделать Ромадин в области тематической картины, где им уже были одержаны немалые победы. И все же необходимо отметить факт этого успеха, ибо решительный поворот к пейзажной живописи свидетельствует о силе духа и мужестве художника. Ведь в то время пейзажному жанру, не смотря на то, что здесь трудилось немало превосходных мастеров, отводилось далеко не равное место с другими жанрами живописи. Надо было беззаветно любить искусство и верить в свои силы, чтобы вступить на путь, который сулил, может быть, чудесные открытия, но, возможно, и горькие разочарования. Ромадин вновь стал прилежным учеником. Правда, он приобрел гениального учителя-природу, которая стала для него и близким другом, и советчиком, и исповедником. В пейзаже он нашел возможность рассказать о Родине, о нашем времени и о себе.